en partenariat avec Les Productions du Groupe UBURIK
J’ai vu Sisyphe heureux

Spectacle qui nous entraîne sur les rives de la mer Égée dans une vibrante veillée.
À 20h00. Entrée 12€ / 10€ membres et Pass / Gratuit pour les enfants de moins de 12 ans.

Adapté d’un triple poème de Katerina Apostolopoulou « J’ai vu Sisyphe heureux » est un spectacle à la lisière du conte, du théâtre et du récital pour tout public à partir de 10 ans.

Il y est question de parcours de vie qui se frottent à la douleur, au drame, au deuil, mais aussi à l’amour, à la vie dans tout ce qu’elle a de plus humble et de plus touchant.
« Vivre pauvre sans être rustre, avoir peu et tout offrir, garder le meilleur pour l’ami ou l’étranger, reprendre tous les matins le même chemin. 
Savoir que toute la vie sera ainsi
Et en sourire
Moi J’ ai vu Sisyphe heureux.
»

Ce texte, livré ici dans son intégralité, a été récompensé par la Pépite Fiction Ados du Salon du livre et de la presse jeunesse-France Télévisions 2020 et par le prix René-Leynaud 2021. Ces récits de vie se font voix et rythment le temps d’une vibrante veillée.

L’éditeur nous dit :
« Une famille de pêcheurs dont le père disparaît en mer, un couple de gens modestes que la mort vient séparer, un homme seul qui abandonne maison, papiers d’identité et biens matériels pour vivre en vagabond sous les étoiles… Trois poèmes narratifs. Trois destins aux prises avec la vie. Trois histoires simples pour dire la fierté du peuple grec. Ce ne sont pas les héros des batailles homériques que chante Katerina Apostolopoulou dans ce premier recueil écrit en deux langues, le grec et le français, mais le courage des êtres qui placent l’hospitalité et la liberté au-dessus de tout, qui se battent avec les armes de l’amour et de la dignité, qui ont peu mais donnent tout. À l’heure de la crise économique et du concept de décroissance, une voix venue de Grèce nous invite à voir Sisyphe heureux. »
 Les éditions Bruno Doucey

La mise en scène

C’est un livre miroir, où chaque histoire personnelle nous rappelle que notre vie n’est certes pas extraordinaire mais qu’il faut en prendre soin, l’adoucir, la chérir.

« Aimez-vous les uns les autres,
Tout de suite,
On manque de temps ! »

De grandes émotions traversent ces trois récits. Nous créons tout d’abord une atmosphère d’écoute, comme une veillée. Le spectateur s’assoit au plus près de la scène pour être proche de soi et de la société.

Le texte de Katerina est écrit en grec et en français et nous avons fait le choix d’entremêler ces deux langues. Le grec permet de plonger dans la fiction et d’être au plus près des personnages. Et le français permet de prendre de la distance face aux histoires et de faire son propre chemin intérieur.

Cet effet de va et vient plonge les spectateurs et l’interprète à la fois dans l’intime et l’universel.

A travers ces histoires nous mettons en lumière le cycle de la vie, des vies simples, des vies qui se sont aimées et des vies qui se terminent.

Ces personnages font face à leur destin. Ils tiennent tête.

Et nous ?

Muriel Lefebvre – metteuse en scène

La musique

La musique accompagne ces contes vers leurs dénouements. Parfois elle berce, parfois elle gronde. Sur scène sont utilisés plusieurs instruments percussifs et mélodiques: Udu, Bol, Zion, Ocean Drum.

Ils vont parfois, avec la voix chantée, s’ajouter par couches successives grâce à un looper. Tandis que la narration avance, la musique résonne comme prise au piège dans cette machine à boucles. Elle s’enferme volontairement dans ce destin dont les héros et les héroïnes de ces histoires ne peuvent sortir. Les morceaux se modulent au fur et à mesure de l’histoire pour y ajouter les réactions des personnages, leur façon de se battre ou d’accepter leurs destins.

Intervient aussi musicalement le grec, la langue maternelle de l’autrice. Je chante, scande et boucle cette langue qui jaillit des personnages de son enfance pour leur redonner vie.

Ces sons, ces chants, ces mélodies et ces rythmes me sont venus d’abord en mâchant et remâchant le texte. Quand l’émotion a réussi à être dépassée, vient le besoin de dire que cette douleur peut laisser place à l’espoir et à l’envie de continuer à vivre et à partager.
Kim Aubert, compositrice, comédienne et musicienne

Depuis 2009, le groupe Ubürik, basé dans l’Allier, imagine des spectacles pluridisciplinaires mêlant théâtre et musique. La compagnie s’articule autour de trois porteurs(euses) de projets : Kim Aubert, Corentin Colluste et Léa Debarnot. Leurs pratiques artistiques communes de metteuses en scène, comédiens et musiciens leur permettent de mêler et d’amplifier leurs imaginaires sur un même plateau.

Une quinzaine d’artistes et techniciens d’horizons divers s’associent aux créations et forment l’ensemble du groupe. Au théâtre et à la musique s’ajoutent alors l’art plastique, la danse, la photographie… Nous défendons un théâtre du symbole et de l’image, où le texte tient une place prépondérante. Aussi, nous travaillons avec des auteurs qui proposent des réécritures ou des œuvres inédites.

Nos créations abordent avec énergie, onirisme et humour des sujets sensibles, comme le deuil, la révolte, le handicap, l’identité… Nous explorons de façon poétique des questions finalement propres à chacun, dans l’optique d’un théâtre exigeant et facile d’accès, à destination de différents publics (jeune public, familles …).

Plusieurs des membres d’Ubürik ont eu leurs premières expériences au contact de l’équipe des Fédérés à Montluçon. L’histoire du groupe a donc été nourrie des différentes problématiques liées à la décentralisation culturelle et à la démarche vers le public, notamment en milieu rural.

Aujourd’hui, ces questions restent au cœur de nos activités : nous interrogeons les dispositifs scéniques et le rapport au public à chaque nouvelle création ; nous les pensons pour qu’elles soient autonomes techniquement et adaptables au maximum de lieux, équipés ou non ; nous développons des partenariats – entres autres – avec des lieux non théâtraux (hôpitaux, centres sociaux…).

Après « Bon baisers de Bergame » en 2023 qui avait été un franc succès ; venez découvrir la nouvelle prestation du Groupe UBURIK.

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Adresse

Mairie, place Louis Margueritat
18200 Bruère‐Allichamps

Tél. inactif pour l’instant

  • 3 € par personne
  • 2 € pour les adhérents de l’association et de pass partenaires (selon accords en vigueur)
  • Gratuit pour les enfants de moins 12 ans.*
    *Sauf indication spéciale – se réferer aux affiches des événements et à la page concernée.

Visite commentée sur rendez-vous.

  • Jusqu’à 20 personnes  : 5€ par personne.
  • Au-dessus de 20 personnes : 60€ pour le groupe (gratuité pour l’accompagnant).

EXPOSANTS :
150€ pour l’ensemble nef + chœur + mezzanine.